sábado, 30 de mayo de 2009

Panoramas: QuieroStar en Barrio Puerto!

Esta noche, Sabado 30 de mayo, se presentará en Clubizarre de Barrio Puerto, la agrupación paralela de Sofía Oportot, QUIEROSTAR.
La banda tocara en la pista principal y también realizará un un dj set de música Retro Pop y Electrodisco, mientras que en la pista subterranea se podrá disfrutar del Electrohouse y el Minimal a cargo de DJ Bizarre.
Los precios son de $3000 con derecho a cover y $1500 si pagas con flyer.
La dirección de Clubizarre es Errazuriz 396 - Esquina Goñi en Barrio Puerto (Valparaíso).

Más información en www.clubizarre.cl

Myspace Quierostar: http://www.myspace.com/quierostar

jueves, 28 de mayo de 2009

Alaska: Historia de Icono - Segunda Parte


Ya es 1983 y en el mes de mayo se pone a la venta “Canciones Profanas” presentandose como Dinarama + Alaska, el lanzamiento del disco se marcó por la coincidencia de la muerte de Eduardo Benavente en un accidente de tráfico.

Los singles elegidos para este álbum fueron “Crisis” y “Perlas Ensangrentadas” que aparecieron de forma simultánea, “Bailando” el mayor éxito del disco, “Deja de Bailar” y una nueva versión de “Rey del Glam”.

Llega el momento de sacar algo nuevo tras el éxito de “Canciones Profanas” de esa manera aparece “Como Pudiste Hacerme Esto A Mi”, que es el primer single de su siguiente álbum titulado “Deseo Carnal” que aparece en septiembre y es presentado como Alaska y Dinarama. Este nuevo single se convierte en numero 1 y se mantiene hasta principios de 1985. Gracias al éxito de esta canción el álbum entra a la numero uno a finales de año y se convierte en un éxito masivo.

Los dos siguientes singles fueron “Ni Tu Ni Nadie” y “Un Hombre de Verdad” que fueron un éxito aun mayor permitiendo a la banda realizar una gira por España y America.

Por otro lado, Alaska comienza en su programa de televisión infantil llamado “La Bola de Cristal” que fue emitido por TVE y las canciones más representativas del programa fueron “Abracadabra (La Bola de Cristal)”, “Esclava del Mal” y “No se ría”.

Ya es 1986, mes de noviembre y un nuevo disco esta a la venta. “No es Pecado”, el disco más representativo de la banda ya que este incluía la emblemática canción “A quién le importa”, canción que ha sido versionada por distintos artistas a través de los años.
Los siguientes singles fueron “La Funcionaria Asesina”, “Un Millón de Hormigas” y “Sólo creo en lo que veo”.

A finales de 1987 aparece “Diez” un disco recopilatorio que también incluía dos temas nuevos, un cara b y un par de canciones no editadas en Latinoamérica. Con “Diez” se van de gira por Latinoamérica y el disco no logra tener una alta repercusión en España, a diferencia que en Latinoamérica obtiene mejor aceptación.

El fin de Dinarama se acerca y ya es 1989, el acid house, hip-hop y el house son las influencias para próximo disco “Fan Fatal”, las canciones son compuestas por el grupo paralelo de Canut y es la forma en que Dinarama logra reforzar su éxito que había deteriorado con “Diez”, las relaciones de Canut y Alaska con Carlos se enfriaron y comienza el fin de la banda.

“Mi Novio es un Zombie” es el primer single del álbum, un tema originalmente de Los Vegetales, que tiene una gran aceptación por el publico y en el mercado, el segundo single es el éxito originalmente de Parálisis Permanente “Quiero ser Santa”, este supera al éxito del single anterior y el tercer single fue “Descongélate” otro éxito de esta difícil etapa.

Esta fue una etapa de innovación y de éxito para la banda, su gira “Disco Inferno” a diferencia de las anteriores incluía una sesión de DJ y se dividía en dos partes: La primera era basada en el Rock, Pop y el Glam y la segunda parte era Disco, Acid y House.

Es en este momento cuando la banda se divide y Alaska se posiciona al lado de Canut y disuelven Dinarama, es así como luego de tanto tiempo todo acaba y nace una nueva etapa para Alaska y Canut que se llamaría FANGORIA

(continuara…)

Marilyn Manson "Arma-Goddamn-Motherfuckin-Geddon"


Marilyn Manson ha lanzado nuevo single para promover su nuevo álbum "The High End of Low", álbum que fue grabado en la ciudad de Hollywood a finales del 2008 junto a la co-producción del señor Sean Beaven quién tambíen había participado en la mezcla de discos anteriores de la banda como "Antichrist Superstar", "Mechanical Animals" y "Eat Me, Drink Me".
El video de la canción ya puede ser visto desde la página oficial de la banda http://www.marilynmanson.com

Disfrutenlo!

jueves, 14 de mayo de 2009

ENTREVISTA: Lolita (Argentina)


l. Hola Lolita. Primero que nada gracias por el tiempo para entrevista.
Bueno, tras leer sobre ti supe que antes de empezar este proyecto habías tenido una banda de covers. ¿Qué recuerdos tienes de esa época? ¿A que bandas tributaban?

Uf! Que tiempos!! Bueno, en aquel tiempo tuve un despertar personal empecé a creer en mi y en mi capacidad de crear; antes era muy insegura y tímida y no creía posible que pudiese generar eso; empecé de un día para el otro, hice un cartel y pegué por toda la ciudad de Córdoba, donde residía y estudiaba la carrera de Diseño Gráfico.
A la semana empezaron a llamar músicos y me reunía para escucharlos jaja! Si tener idea de instrumentos sólo tenía la certeza de llevarme por mí oído musical.
Todos eran varones, yo lideraba el proyecto y era la cara del mismo.
Empezamos a ensayar y no teníamos fechas aún hasta que nos llamaron unos chicos que recién abrían un Pub que se llamaba “El ojo Bizarro” tocamos por primera vez y ellos estrenaron su negocio con un buen número de gente que fueron a verme inclusive mis padres jaja era un antro de perdición mi madre re asustada jaja! Ahora el ese lugar está divino y los chicos crecieron mucho.
Con en grupo al tiempo tuvimos problemas con uno de los integrantes que tenía la necesidad de sobresalir, no se conformaba con solo tocar, él quería liderar la banda y por ende tenia la idea de que dejara la banda.
La verdad fue muy bueno por un lado tener la experiencia pero fue muy tormentosa a la vez; hacíamos temas variados desde Cardigans, Cramberries, U2, Garbage No Doubt, rock argentino desde Pericos hasta Soda Estereo; Alanis Morisette, Madonna, en definitiva, lo que se escuchaba en esos años. Variábamos el repertorio según también al lugar donde íbamos, la idea era tocar y importaba cómo.
Al tiempo dejé el proyecto y me dediqué hacer algo más performatico. Esto me dio la pauta que prefería ser solista y hacer lo que se me diera la gana.

2. ¿Cuáles fueron tus primeros pasos como solista? ¿Qué tan difícil fue lograr este proyecto?
Luego de divisar que podía tener cierto control de mi propio cuerpo y mente, tanto como del escenario, decidí hacer mi proyecto solista. Preferí ahorrarme problemas y explayarme a mi modo.
En cuanto al proyecto no es algo difícil, es cuestión de tiempo invertido en la búsqueda de una identidad literaria y sonora, en mi caso hubo un tiempo justo para poder germinar en algo mas autentico, uno va buscando; estuvimos casi dos años primero trabajé con otro productor artístico Andrés Acuña, y luego con Guillermo Pigni con el que concreté la propuesta musical.
En cuanto al tiempo justo, está determinado por la decisión que uno tome; es algo que se decide. Las personas siempre están en la continua búsqueda, pero para terminar una idea hay que tener cierta “urgencia” para darle un cierre.

3. Actualmente te encuentras promoviendo tu primer disco, ¿En que fecha lo podremos adquirir de forma física?
Bueno eso está por verse, hay un par de propuestas, pero todo es dinero y estamos en un momento difícil en general y en la industria discográfica nadie pone las manos en el fuego por nadie. Yo no estoy en una situación cómoda de elegir y decir, _hago 3000 copias me hago 3 videos clips y pago a todas las radios y medios de comunicación para venderme!_ jaja!. Es todo un gran problema para mí, lamentablemente a veces el talento no viene acompañado con la suerte de tener dinero para hacerte tu propia empresa, y vive versa, ajajá eso si que es lamentable.
...¿alguno que se ofrezca?? Gracias! Ja ja.

4. ¿Cuáles son tus influencias principales?

Todo lo que abarca el mundo del pop “del buen pop” en cuanto a mi visión y gustos subjetivos de la música; por ejemplo Phil Collins, Peter Gabriel, Annie Lenox, Madonna, Queen, Aerosmith (en sus tiempos remotos), Cyndi Lauper, Michael Jackson, Virus, Soda Stereo, Nat King Cole, Natali Cole, Donna Summer, Sinatra. También tengo otras influencias en la cuna del pop como los nombrados antes, en mi familia siempre hubo mucha música, desde música clásica, bolero, baladas, jazz, bossa, rock, pop, en estos momentos no tengo los nombres de algunos ejemplos

5. Cuéntanos de tus shows en vivo. En que consiste, que canciones te gusta interpretar y todo lo que sientes en el escenario
Consiste en “interpretar” ponerle voz y ángel a mis canciones destacando una personalidad de interpretación vocal y corporal propia, desde las energías basadas en las emociones que me genera cada instancia musical y narrativa de los sonidos. Se trata de compartir eso con el público, que puedan conectarse y divertirse.
Siempre siento una adrenalina especial antes de salir al escenario eso es lo que nos impulsa a los artistas a dejar en él, el máximo que uno puede dar en ese momento, porque las personas como los artistas van avanzando en esta vida y van aprendiendo, y sumando experiencias nuevas, descubriendo mas mundo, y retroalimentando esta secuencia, volviendo esa energía renovada, al mundo.

6. Gracias por el tiempo, ¿Deseas dar algunas palabras a los lectores?
Que peleen por lo que mas deseen en la vida, que no sean pachorros, que no decaiga en el primer intento, todo es un ciclo y que lo bueno y lo malo suma; una amiga hace muy poco me dijo: “no hay que olvidar que la bosta sirve para abonar el suelo”, y eso es exactamente así, la mierda te hace mas fuerte, nada es al porque si. Y sobre todo que no permitan dejarse denigrar por esa gente absurda y ordinaria que piensa de manera poco “realista y contemporáneo”, afirmando que un artista tiene que arriesgar la salud mental para llegar a donde se quiera, llegar se llega, no mañana pero se llega, sin ensuciar según la persona, su moral.

En fin eso es todo!


Agradecimientos a Lolita y a David Kasman
http://www.lolitamusic.com.ar/